“撒旦”的解释之一是带有消极含义的“对抗”，其本质是背叛，穆谢特起初的“对抗”表现为对父权的积极抵抗，在抵抗过程（与盖尼斯的交谈）中逐渐深陷带有消极含义的“隐藏”，并在对部长的威胁中学会了“隐藏”，对司法和母性进行了背叛，尚存的良知让她呐喊，忏悔，自杀，其源头是对人身相对自由的追求，而同样追求精神相对自由的神父，他原以为苦修是追寻良知，接近上帝，而受他教诲的穆谢特之死则表现出他苦修的动机仅仅是自我实现与证明自我存在，穆谢特的良知反而使结果与他期望的相反，他对自我和上帝的怀疑和背叛使他接近撒旦，而人们对他的信任使他重新信仰上帝，重拾善良意志，救赎了穆谢特丢失的母性和作为信徒的自己，但他却始终脱离不了苦修带给他的精神牢笼，他在这个牢笼中逐渐异化，而异化则是由于人性，相比宗教信仰，人性更不可捉摸.     美国阶级之间的隔阂为表，人与人之间的隔阂为内，卡萨维蒂用即兴的镜头移动让演员用即兴的表演来展现自己理解的剧作内心，镜头经常无比近地推近到脸，屏幕上满满的脸直接走进内心.     比如表情，大声无休止地笑，夫妻间那场笑到无力的尷尬，仿佛不知道怎么收场的婚姻，用笑终止掉的床上戏，就如不知如何进展的性，释放内心男主与妓女的嬉笑又是如此动人明媚;比如妆容，掩饰精致的一群人去酒吧也是格格不入，带回来一个剥落掉面上妆容的混混，女主最后眼影横流的面目，反而显得更美;比如姿体语言，在一场客厅的几人糜烂的手舞足蹈，分离和合，后续的抢救，都是内心冲突的外化.     这个特殊空间的呈现，不仅仅导演一个人能主导，很明显里面的演员也沉浸其中，将自己的冲突外放到里面，并与其他演员，导演，摄影等人再发生联系和回应，这是本片极为特殊的感觉.     眠眠村上春树觉醒之作17天，我不曾合眼.     17个白天，17个黑夜,无眠的世界，你能做些什么？卡夫卡的荒诞+爱伦·坡的惊悚村上春树最美的书，由德国著名画家精心绘制插图写作《眠》前，村上春树四十岁，遭遇写作与人生低潮，心逐渐变硬变冷.     他到希腊与土耳其旅行一个月，来年春天，心中的冻结渐渐变得柔软，几乎一气呵成写下这个故事.     日本作家.     生于1949年.     29岁开始写作，处女作《且听风吟》获日本群像新人奖，1987年问世的《挪威的森林》日文版销量已突破1000万册，2009年出版的《1Q84》创上市12天销售100万册的空前纪录，被誉为日本文学新千年的伟大开篇.     写作之余，热衷翻译英语文学、跑步、爵士乐等.     翻译家、学者.     译有《1Q84》、《天黑以后》、《当我谈跑步时，我谈些什么》、《老师的提包》等.